- Palabras clave: flamenco, seguidilla, seguiriya, playera, plañera, endecha

En este trabajo vamos a hacer un análisis de las músicas que sirvieron de soporte a los diferentes tipos estróficos cultivados en la seguiriya, para intentar comprender el origen musical y desarrollo de este singular e importante estilo, uno de los puntales del género flamenco. Para ello utilizaremos los documentos musicales que hemos podido encontrar desde principios del siglo XIX, época aún preflamenca, hasta principios del siglo XX, momento en que la seguiriya ya se encontraba plenamente definida y estructurada desde el punto de vista flamenco.

- Palabras clave: clarinete, siglo XX, Stravinsky, interpretación

El presente artículo analiza, desde un punto de vista técnico (instrumental) e interpretativo, la relación de Stravinsky con el clarinete. El estudio revela una evolución importante entre dos períodos de su vida creativa: Suiza (L’Histoire du soldat y Tres piezas para clarinete solo) y Estados Unidos (Ebony Concerto). También aporta soluciones técnicas y musicales a problemas instrumentales concretos. En último término, la motivación de este artículo es la de promover interpretaciones inteligentes que superen las dificultades técnicas desde un visión artística coherente de la obra en cuestión.

*Este artículo será publicado en la revista internacional americana The Clarinet.

- Palabras clave: Capilla Real, Federici, siglo XVIII, Fernando VII

Francesco Federici (segunda mitad del siglo XVIII – 11 de febrero de 1830) es el último músico italiano que, en los inicios del siglo XIX, trabaja como compositor y maestro de capilla en la Real Capilla de Palacio y la Real Cámara del rey Fernando VII. Con frecuencia este músico ha sido confundido con otros dos compositores del mismo apellido, Vicenzo Federici (Pésaro, 1764 – Milán, 1826) con una obra muy interesante, y otro Francesco Federici, que también fue maestro de Capilla en Roma durante el siglo XVI.

- Palabras clave: Capilla Real, flauta travesera, Felipe V, Sebastián Durón, José de Torres, Antonio Literes, Francisco Corselli, Voyenne, Bucquet

Las primeras evidencias del uso de la flauta travesera en el siglo XVIII coinciden con el inicio del reinado del nuevo monarca Borbón, Felipe V. Este artículo se centra en el uso de dicho instrumento en la Capilla Real de Felipe V. Con el nombramiento de Francisco Corselli como maestro de la Capilla Real, la flauta travesera empieza a usarse de manera habitual en dicha institución. Los músicos encargados de interpretar las primeras obras para flauta travesera en la Capilla Real fueron Claudio Voyenne y Luis Bucquet.

- Palabras clave: Montsalvatge, siglo XX, sonatina, armonía, piano

Tras el primer acercamiento a la Sonatinaen el número anterior de esta revista, realizaré aquí un estudio de los aspectos armónicos. Son éstos los aspectos que más nos ayudarán a la hora de la interpretación ya que abren y cierran ciclos continuamente; si no se tiene en cuenta los cambios de textura que conducen a un “cambio de escenario” o modulación se corre el peligro de dejarlos pasar inadvertidos, con lo que la interpretación perderá su vitalidad y el oyente irá de un pasaje a otro sin entender cómo ha llegado allí, es decir, se perderá y no apreciará el conjunto de la obra. La forma es importante, pero son las estructuras armónicas desarrolladas las que más hay que tener en cuenta en esta obra.

- Palabras clave: metrónomo, pulso, tempo, Mäzel, Winkel

Si pregunta a algún músico por la invención del metrónomo, probablemente le remita al inventor austriaco Mäzel. Sin embargo, la historia de la creación y posterior evolución de éste medidor de velocidad del pulso musical es una apasionante y veloz aventura que aun habiendo comenzado a finales del siglo XVII no ha llegado a su fin. A través de este articulo viajaremos desde el Chronómetre de Louliè hasta la aplicación a los metrónomos de la electrónica digital no sin antes olvidar las diversas variantes que han surgido de las mentes de un sinfín de inventores a lo largo de sus más de trescientos años de historia.

- Palabras clave: Arriaga, Anselm Viola, Carlos Baguer, Teixidor, Fajer

Recordar es una facultad propia de los seres humanos. Para el hombre, recordar(se) implica traer a la memoria determinadas cosas –también se aplica a personas y situaciones- que sucedieron en un tiempo pretérito. Por tanto, son los recuerdos los que posibilitan que esa imagen almacenada –memoria- en el pasado se haga presente de un modo real. Para los garantes de la psicología, la psiquiatría, la filosofía… y otras tantas disciplinas del conocimiento humano, los recuerdos tienen su origen en el aprendizaje de un hecho vivido en el pasado que determina, en última instancia, la futura experiencia del ser humano.

- Palabras clave: Bach, pasión, humanidad, patetismo

La Pasión según San Juan sobrepasa en tantos aspectos musicales el arte que Bach alcanzará en la posterior Pasión según San Mateo y la Misa en si menor, que no podemos considerarla, como se viene haciendo, una obra menor en relación a éstas; al revés, es la culminación en el motivo de la música sinfónica de tradición religiosa. // "En mayo de 1723 Johann Sebastian Bach se instala en el ala sur de la escuela de Santo Tomás de Leipzig; es el nuevo Cantor y Director Musices de la música sacra de la ciudad. Leipzig habrá de ser el último destino de Bach. Concluían sus servicios como maestro de capilla en la corte calvinista del príncipe Leopold..."

- Palabras clave: bambera, canto de columpio, bulería, jota, jaleo

La Leyenda del tiempo de Camarón de La Isla, tema y álbum homónimo de 1979, supuso una arriesgada apuesta por renovar los elementos artísticos que hasta entonces definían al flamenco, sentando las bases de una nueva y moderna concepción estética, influenciada sobre todo por la cultura del rock. Los elementos musicales, sin embargo, hunden sus raíces en la tradición popular Andaluza, en concreto en las canciones de columpio o bambas, cantos que se vienen practicando dentro del acervo popular desde tiempo inmemorial. Este trabajo pretende mostrar la base folklórica de la que se nutre el flamenco para reinventarse y seguir evolucionando por medio de las aportaciones de los artistas de cada época.

Entrevista a Jesús Martín, músico de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia y miembro del Comité de Empresa de dicha orquesta, que quiere denunciar, ante la opinión pública, la desastrosa situación que atraviesan los trabajadores de la misma. La rebaja en la subvención que la Consejería de Cultura concede a la Sinfónica, y que este año se ha visto reducida en un 47% con respecto al ejercicio anterior, ha desatado la indignación de sus trabajadores, que desde el pasado mes de junio se encuentran inmersos en un Expediente de Regulación de Empleo Temporal (ERTE), y que además sufren continuos retrasos en el pago de sus nóminas. Una situación «insostenible que hace peligrar la continuidad de la orquesta».