O COMPOSITOR NA ATUALIDADE

Ao final da primeira década deste novo século, perguntamos: Como estão o compositor e a música de concerto hoje em dia? Talvez, para alguns, esta não seja uma pergunta tão simples de ser respondida! No entanto, vamos tentar responde-la. O momento musical em que vivemos não poderia ser melhor. A riqueza, a variedade de possibilidades estéticas, tímbricas e rítmicas que permeiam as perspectivas de criação musical em nossos dias têm garantido uma produção bastante diversificada de obras para as mais diversas formações vocais, instrumentais, de multimídia e...

SELVA ENCANTADA DE AMOR, ZARZUELA TOTALMENTE CANTADA DE S. DURÓN

La publicación reciente en Ars hispana (www.arshispana.com) de Selva encantada de Amor de Sebastián Durón pone de relieve no sólo la falta de ediciones de la música española, sino la carencia de estudios serios acerca de las mismas fuentes musicales, que aún aguardan muchas sorpresas. Selva encantada de amor es una zarzuela totalmente cantada (lo que actualmente llamaríamos ópera), al igual que Coronis, del mismo autor...

DEBUSSY: EL CLARO DE LA LUNA

La obra “Claro de luna” de Claude Debussy (1862-1918) es una de las piezas más famosas, si no la más famosa, del compositor francés. Ha sido utilizada en innumerables ocasiones como música incidental para films o asociada a la representación musical de la pintura impresionista. Si bien siempre es muy complicado tratar de interpretar las emociones que una obra musical puede suscitar en cada individuo, la pieza transmite inequívocamente una intención contemplativa, por momentos melancólica y por momentos sensual. Clair de lune...

MAESTROS DE LA ESCUELA NAPOLITANA

En el siglo XVIII la música clásica de Venecia encontraba orgánicamente su evolución en Nápoles. Reyes, nobles y príncipes del siglo XVIII hacían de Nápoles la ciudad destinada a asumir la dirección musical de Italia. Y de esta suerte, concordante con los gustos musicales de las familias aristocráticas y de la nobleza, declinaban los géneros más íntimos como el madrigal, la ‘canzoneta’ y ‘villanelle’. Lo inmediato de esa nueva tendencia, tal como es dado apreciar en el ensayo de Buonaventura Arnaldo sobre manuscritos y partituras impresas en los siglos XVII y XVIII. fue, por un lado, la negación más neta de la polifonía medieval y, por el otro, el afianzamiento de la melodía...

ÓPERA PARA TODOS (V). "ROSSINI, EL CISNE DE PESARO (II/II)": LA CENICIENTA Y GUILLERMO TELL

Este artículo constituye la segunda parte de "Ópera para todos" dedicada a Rossini. En la primera vimos dos de sus óperas más conocidas: La italiana en Argel y El barbero de Sevilla. En la presente, nos encargamos de La Cenicienta y Guillermo Tell. La Cerenentola (la Cenicienta) es una de las obras más queridas y representadas de Rossini. Como muchas otras obras del maestro, la celeridad fue una de las peculiaridades de esta ópera. En un principio, fue el cuento de Perrault la base del libreto de Ferreti, pero adaptado al argumento del vodevil “Cendrillon”. Uno de los cambios más significativos con...

ENTREVISTA INÉDITA DEL PIANISTA MIGUEL ZANETTI

Esta entrevista, acaecida en Noviembre de 2006 y realizada por J. C. Martí al conocido pianista español Miguel Zanetti, por desgracia fallecido en el año 2008, fue realizada en la ciudad de Madrid (España). Este pianista, que llegaría a la edad de 72 años, fue sin duda uno de los más cualificados del siglo XX en nuestro país, sobre todo en el ámbito de la música de cámara y como acompañante, colaborando con grandes músicos del momento. Comienza así: Hola Miguel ¿Cuándo, en que momento decides dedicarte al repertorio vocal estilístico? Bueno, a partir de los 18 años y tengo 70 años. Ya puedes ir calculando (52 años). Nunca me gustó del todo el piano solista porque es algo bastante desagradecido, resulta muy difícil fijar una carrera de estas características, aparte, la canción de concierto es lo que más me gusta y estoy contento de haber hecho realmente lo que me satisface, algo bastante difícil hoy en día. Empecé a colaborar con cantantes a los 18 años. Posteriormente entre los 20 y 21 esta afición se convirtió en mi profesión. 

NOTES FROM THE PIANIST'S BENCH, CAPTÍULO 'TÉCNICA' DE BORIS BERMAN

No aspiro a proporcionar un libro de texto exhaustivo y definitivo sobre la técnica pianística. Dudo de si se podría escribir semejante libro. Para empezar, la constitución física individual condiciona demasiadas de las acciones físicas de un pianista.Así mismo, la técnica es el resultado de los gustos e ideales musicales del pianista, el repertorio que le agrade y otros factores. Es absurdo pensar que por la combinación de los diferentes enfoques técnicos...

EN TORNO A LA BREVE HISTORIA DE LA MÚSICA SACRA DE LUIGI GARBINI

Llega a nuestras manos como un obsequio, y con seguridad a la de muchos lectores, esta nueva Breve historia de la música sacra, de Luigi Garbani (1), como un apasionante recorrido de casi quinientas páginas, donde el desarrollo de la música sacra –desde sus inicios hasta nuestros días- es expuesto con maravillosa erudición y sin pedantería. Su autor, que goza de un reconocido bagaje en diversos campos, desde la literatura hasta la filosofía, ha podido acceder a documentos imprescindibles, algunos de los cuales son detallados y citados en los capítulos correspondientes. La editorial, Alianza Música, demuestra ser de nuevo cualitativamente inmejorable, y la traducción de Pepa Linares nos promete una lectura amena y sin complicaciones.