PABLO SARASATE: UN VIOLINISTA INMORTAL (II)

Este homenaje de Pablo Ransanz, cuya segunda parte mostramos, se propone dar las pinceladas más significativas sobre la vida y labor del insigne músico de origen navarro, Pablo Sarasate. Para ello, se hará un breve e interesante recorrido en el cual se ponga en claro la trayectoria del violinista desde su nacimiento, su etapa de formación en La Coruña y Pontevedra, pasando por su relación con la Reina Isabel II, la muerte de su madre y su llegada a la "tierra musical prometida" que por aquel entonces era Francia.

Aa vez que nuestro joven músico estuvo más familiarizado con París y sus bulliciosas calles, Delphin Alard llevó al violinista navarro al Conservatorio de Música de la capital francesa. Nuestros lectores podrán imaginar el escepticismo con el que fue acogido en aquella institución musical aquel niño prodigio español, de baja estatura y algo enclenque. Vencidas las reticencias iniciales, la primera percepción de Alard respecto de Sarasate era la de un pobre provinciano, huérfano de madre, que además era extranjero y aún no dominaba el idioma francés...

CAMINOS DEL ARTE POLIFÓNICO

COMPOSIÇÃO MUSICAL DE GÉNERO FEMININO

SEMBLANZA DE JUAN PEDRO ESNAOLA Y SU TIEMPO (I)

En estos días se han cumplido 200 años del nacimiento de un “precursor”. Para la historia musical europea, 200 años es un tiempo considerable pero no excesivo. Para la historia musical americana es, sin embargo, una enormidad.

MATICES Y SUTILEZAS

Teatro Provincial de Salta. Jueves 7 de agosto de 2008. Orquesta Sinfónica de Salta. Director Invitado: Maestro Guillermo Becerra. Solista: Javier Anderlini (piano). Obertura Manfredo op. 115 (Robert Schumann 1810-1856). Concierto en la menor para piano y orquesta op.16 (Edvard Grieg 1843-1907). Sinfonía en re menor op. 48 (César Franck 1822-1890).

Un hombre para el que la música es la más maravillosa de las artes y la mejor compañera que podemos tener en la vida, no puede ser un director mediocre. Guillermo Becerra lo demostró con creces en un concierto donde hubo aspectos destacables pero uno que sobresalió ante los demás: la sencillez del maestro, de un conductor que se siente cómodo en el lapso prerromántico hasta el posromanticismo y que además logra excelentes resultados con su natural afabilidad creando un clima de energía positiva con sus dirigidos. Distinto de lo que se vive hoy en la orquesta.

SOBRE "EL ESPEJO. ENSAYOS SOBRE LA CONSCIENCIA MUSICAL SEGUIDOS DE LA CONSCIENCIA INACABADA

Luc Delannoy: El Espejo. Ensayos sobre La consciencia musical seguidos de La consciencia inacabada, Centro de Investigaciones en Neuroestética y Neuromusicología A.C., México, 2008. Luc Delannoy, músico, escritor y filósofo belga (residente en México), discípulo de Hans-Georg Gadamer, Paul Ricoeur y Jacques Derrida; profesor invitado en varias universidades del continente y creador del programa académico Neuroartes, autor de varios libros publicados en Bélgica, Francia, Canadá, Estados Unidos y México, entre los que se cuentan Carambola. Vidas en el Jazz Latino, Fondo de Cultura Económica, 2005; ¡Caliente!. Una historia del Jazz Latino. Fondo de Cultura Económica, 2001. Trad. de María Antonia Neira Bigorra; Sacré Henri! Ediciones Leméac, 2002; Billie Holiday...

AVE MARÍA

El incipiente compositor Pablo Ransanz nos hace entrega de su última composición. Esta vez se trata de una composición religiosa, un Ave Maria para Coro mixto a cinco voces y dos violonchelos en el que todo amante de la música podrá encontrar, sin duda, algo íntimo. Así mismo, aprovechamos para informar de que su Sinfonía Poseidón, de la que tanto hemos hablado desde que empezamos a publicarla en la quinta edición de Sinfonía Virtual, se vale ahora de un prólogo que mostramos a continuación; y, por otra parte, informamos de que la Sinfonía Poseidón no volverá a aparecer en portada hasta que no hayamos recopilado todas las páginas, si bien podréis acceder a ella desde la nueva sección que hemos creado y que se encuetra junto a los enlaces de la columna izquierda junto con otros enlaces de interés bajo el título de 'composiciones'.

ENTREVISTA A HORACIO LAVANDERA CON MOTIVO DE SU NUEVO TRABAJO SOBRE LA GENERACIÓN DEL 51

Gracias al nuevo lanzamiento del excelente y joven pianista Horacio Lavandera, al cual agradecemos su implicación y sus excelentes respuestas, tendremos pronto la oportunidad de disfrutar de uno de los mejores repertorios pianísticos de la música clásica española contemporánea. Se trata del cuarto trabajo de Horacio, esta vez en honor a los genios de la música clásica española de la Generación del 51. Lo hará bajo el título de Compositores Españoles de la Generación del 51, e interpretará piezas pianísticas de los más grandes maestros de la música clásica española: Luis de Pablo, Cristóbal Halffter, Antón García Abril, Tomás Marco y Joan Guinjoan..., algunas de las cuales nunca han sido grabadas. También por ello agradecemos el esfuerzo de Horacio y recomendamos a todo melómano la lectura de esta entrevista.